UTA NO PRINCE-SAMA Otoya and Ichi ALTAIR pre-orders!

DOKI DOKI DE KOWARESOU 1000% LOVE!!

Tal y como ya anuncié, hoy es el tan esperadísimo por mi persona, día mágico, 12/12/12, día en el cual comienzan los pre-orders de las tan deseadas figuras de ALTAIR. Sí, me refiero a Ittoki Otoya (mi cariñín) y Ichinose Tokiya (aka Miyano Mamoru) que saldrán en venta en MAYO. Según la Otacute, para el 25th May, pero eso son fechas aproximadas.

Como es natural, yo ya hice mi pedido, no sólo porque les adoro y su música consiguió hacerse un hueco en mi corazón, también porque es muy importante apoyar el hecho de que hagan PVCs de hombres, no creéis?

Todo el mercado está lleno y petado de figuras de mujeres, que sí, yo también tengo, pero, qué caray! El público femenino también necesita el apoyo moral que le proporciona una PVC de un hombre en su estantería, estantería que luego se convierte en algo que no se puede dejar de mirar y limpiar y cuyas fotografías luce con orgullo en Internet. Bueno, que me voy por las ramas, lo que quiero decir es que, figuras de hombres así de bien hechas no se encuentran todos los días, ni mucho menos, y debo advertir que parece que todos se les han lanzado encima, por lo que no me extrañaría que pronto se agotara el pre-order.

Are You Ready?

Are You Ready?

Otra cosa que debo apuntar es que ha sido toda una suerte que su tirada fuera STANDARD, porque aún recuerdo el caso de mi niño, Kinose Azusa, quien era límitado y exclusivo en Animate. Eso me hizo sentir muy triste y desgraciada, y aún sigo esperando una re-release.

Si le dais CLICK a las pics, podéis ir a MFC donde encontraréis diversas fotos de las figuras y su información básica.
Os dejo aquí un lista de tiendas que iré actualizando, ok?
OTACUTE
Ichi-Ittoki
Amiami
Ichi-Ittoki
HobbyLinkJapan
Ichi-Ittoki
PlayAsia

Por último, simplemente animaros a comprarlas, a las dos, a una o a otra, porque os aviso que pocas figuras de hombres como estas se han visto y se verás, sobretodo porque se trata de un juego otomen.
Así es como este día a partir de ahora es el sagrado día mágico que celebraremos hasta los finales de los tiempos cantando canciones de UTAPRI.
Jerónimo, Mike! Hasta la próxima que seguramente sea el Sábado para el post de anime semanal!

HOMURA COMBAT review

Hola gente, hoy os traigo un review de un Doujin Game que hace un tiempo que me rueda por la cabeza, se trata del HOMURA COMBAT, un shooter en tercera persona con gráficos 3D. Es un juego cuya primera versión apareció en la Comiket de Diciembre del año pasado, pero, decidí esperarme para hacerle review hasta que le sacaran un par de actualizaciones, y parece que hoy es el día adecuado.

HOMURA COMBAT es un juego de OHBAHO que está basado en el penúltimo episodio del anime de Mahou Shoujo Madoka Magica, que ya todo el mundo conoce de sobras, en el cual Akemi Homura iba sola a enfrentarse con Walpurgis y su ejercito de brujas, en plan forever alone. Así, en este juego ahora eres Homura-chan, y tu misión es esa, acabar con el ejercito de brujas y su lider Walpurgis. El objetivo del juego es el mismo que mi tan amado juego Grief Syndrome, pero, los gráficos 3D hacen que cambie por completo su dinámica. Los escenarios bien construidos, los enemigos muy fieles al proyecto del anime, y, en general, se recrea muy bien el ambiente que en ese episodio se mostraba.

Por contra, los gráficos del personaje de Homura, sinceramente, parecen sacados del MMD, y dejan un poco que desear, pero, durante sus actualizaciones esto se va modificando, corrigiendo sus pequeños fallos como la cámara, un desastre en la primera versión, pues se descentraba con una facilidad increíble, por no hablar cuando se juega con mando y no con teclado y ratón, que era una pesadilla. A mi que me gusta jugar con mando, recomiendo más bien jugar este juego con teclado, de verdad, eso de la cámara y el objetivo es todo un problema. Y la soundtrack es más bien normalita.

El modo de juego es muy dinámico, comienzas aceptando una misión y decidiendo su grado de dificultad, que generalmente trata de acabar con todas las brujas, y como podéis ver en la img de abajo, no es necesario entender japonés para jugar el juego, es muy sencillo y gráfico. Al acabar la misión obtienes nuevas armas que puedes equiparlas, teniendo en cuenta que sólo puede llevar dos. Tal y como he citado antes, puedes jugar con teclado y ratón o controller, sólo necesitas cambiarlo en las opciones, pero los comandos por defecto son:

W-A-S-D: mover a Homuhomu

Q: para el tiempo

Ratón: mover cámara/objetivo

Click izquierdo del ratón: disparar

Click derecho del ratón: cambiar arma

Muy fácil y sencillo también, excepto por la cámara, que resbala una barbaridad... Por el resto, es un juego entretenido, pero nada del otro mundo, es más, personalmente, yo prefiero el Grief Syndrome, pero, para gustos, colores.

Este juego tiene un par de actualizaciones, pero, lo último que le han sacado es el expansion pack del HOMURA COMBAT BLAZE, que incluye la versión de Moemura, nuevas armas, y alguna actualización más, pero no os puedo comentar demasiado sobre esto porque no consigo hacerla funcionar, por lo que por el momento me tendré que quedar con las ganas...

Así, tenemos un juego para pasar el rato, que, por cierto, si les picáis a las pics, vais a la página de descargas de la DoujinGravity, de donde los podéis descargar, aunque yo lo pillé por un TORRENT, un blog que tiene muchos juegos indi interesantes, sí señor.

Pues, hasta aquí el post de hoy.

Sólo me queda decir que esta vez el post semanal de anime no será en Sábado, sino en Viernes, ok?

Pues ahora... creo que me voy a jugar al OUTBREAK, Jerónimo, Mike!

LINK figma review

Y ahora, algo diferente, o, mejor dicho, algo que parece que hace mucho tiempo que no hago, REVIEW DE COMPRAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAS!!!!!

ARF ARF ARF, cuanto tiempo sin comprar. Igualmente, no lo compré para mi, si no para mi hermana pequeña, pero me dio su permiso para hacer review y juntas hicimos las fotos. He aquí, la FIGMA DE LINK:

  Muy bien. La tan esperada figma del Hero of Time llegó ayer de mañana a casa, la compré en OTACUTE, y su fecha de salida era el dia 22 de Noviembre de este año. De MaxFactory y el mismo escultor de todas las figmas, llega LINK, protagonista de la clásica saga de juegos de The Legend of Zelda, en su última versión, la Skyward Sword, juego para WII.

Link era una compra inevitable, o más bien dicho, obligada, pues el Ocarina of Time para N64 fue un juego que durante mi infancia marcó mucho mi corazón, es más, creo que gracias a ese juego ahora soy como soy. Podría decirse que es mi origen, antes que los dotHACK, antes que los Tales of, yo era una chiquita de 7 años que no tenía GameBoy para jugar al Pokémon, por lo que se dedicó en cuerpo y alma a explorar un increíble mundo 3D que despertaba en ella gran admiración, y el juego estaba en inglés, por lo que se estudió el librito de traducciones para poder saber qué le contaban los personajes, y de ese modo, mi lv de English aumentó considerablemente y siguió aumentando...

Asunto a parte, vamos a hablar de nuestra figura articulada:

La figma de Link es más robusta que las otras figmas que poseo, y sus articulaciones están algo duras, pero eso no representa problema alguno a la hora de posarla, es más permite que se quede rígida dentro de la naturalidad que le puedas dar con tus habilidades manuales para posarla, no se si me explico. En fin, Link te viene acompañado de su espada que en mi juego se trata de la Master Sword, que tanto adoro, con su vaina y efecto extra de movimiento, su escudo del Lake Hylia, dos caras intercambiables (la expresión standard y la de ataque) y un flequillo también para hacer el efecto de que está en movimiento. A mi parecer, podrían haberle puesto más items extra, como una poción, Navi, o leche del Lon-Lon Ranch, pero, como no he jugado este juego, no puedo decir nada, porque en mi mente sólo me figuran los Link del Ocarina of Time, el A Link to the Past y el Minish Cap. Sería tan genial un Link sexy como el Link adulto del Ocarina of Time♥... Bueno, bueno, que este Link también está muy sexy.

Un detalle muy importante en el cual me fijé no más posar la figma por primera vez, es que el Link del Skyward Sword es diestro, y no zurdo como el del Ocarina of Time, y esto parece ser que se debe a que la mayoría de jugadores son diestros, y al ser un juego de WII, en el cual debes mover el mando como si de su espada se tratara, o eso es lo que he acabado deduciendo yo (toda la mañana pensando en eso).

Fijaros bien en el detalle de las articulaciones de las botas, hechas especialmente para poses guays de Link, adoro esas articulaciones, al igual que la unión entre la vaina de la espada y Link, que permite su movilidad con facilidad.

Su cara, la han logrado mucho, tanto que parece el gráfico salido del juego, no creéis?

Link también viene con varias manos para posar, incluyendo varias para coger la espada, que no es fácil de poner, por cierto, pero que permite que este Link sea ambi-diestro.

Bueno, veamos unas pocas fotos hechas con amor:

Posado por Clarita✿, mi hermanita pequeña, quien debe hacerse pasar por una estudiante de sexto curso, aunque en realidad es una entrenadora Pokémon...

 Bueno, pues, no me atrevo a decir que se trata de una figma que represente a todos los Link de la saga porque es un personaje que varía, dentro de ciertos límites, estéticamente para acoplarse a cada juego, pero creo que pongo el listón muy alto pensando que sacarán figma por versión, sin embargo, que monada sería un Nendoroid del Link del Minish Cap.
En resumen, es una figma encantadora que han logrado que contenga esa esencia que desprende la saga en general, a pesar de que se trate del modelo más nuevo. Fácil de posar y con muchas posibilidades, además de estar tan bien hecho y tan parecido al personaje del juego, esta figma se merece mucho más que un aprobado, rozando el lv de "esencial para los fans" que, por cierto, queda muy muy bien en la estantería junto a los juegos♥.

Una vez más, me despido para ir a merendar, y espero poder postear algo más esta semana que no tengo clase. Espero que los fans de la saga se decidan a adquirir la figma, porque es realmente encantador✿.
Jerónimo, Mike! Mi próxima compra llegará a finales de Diciembre principios de Enero, a no ser que de sobte aparezca Rita-chan de la nada...

CELEBRATION ~GACKPOID V3 SONG COLLECTION~ review

Por fin! Tras un mes de espera impaciente, llegó mi CD tan deseado, el CELEBRATION!!!

Nendoroid cortesía de Anushi-chan.

CELEBRATION ~Gackpoid V3 Song Collection~ se trata del primer CD recopilatorio de canciones del VOCALOID Gakupo remasterizadas mediante la nueva versión del programa, el VOCALOID 3, cuya edición para este personaje fue muy esperada, ya que incluía tres bancos de voz, el POWER, el WHISPER y NATIVE, muy completa y tentadora edición.

La portada del CD ha sido ilustrada por mi amada HaruAki, ilustradora del SCL Project, mis favoritas por excelencia, que, por cierto, son compositoras de 3 de las canciones de este CD. Aunque sean mis favoritas y les alabe y les eleve hasta el cielo, debo reconocer que todas las canciones son magníficas, como para enamorarse por completo.
Así, la edición del CD se presenta en colores morados pasando por toda la gama berenjena, y cuidando su elegancia añadiendo ciudadosamente blanco en el interior. Desafortunadamente, el único extra que lleva este CD es una gran pegatina de la carátula de la edición con DVD. Ya me lamenté que no te viniera el típico strap y eso, pero, qué se le va a hacer...

Así, entre los remakes y canciones inéditas, la lista de las tracks se compone por:
1. Imperfect Flower (SCL Project)
2. Escape (otetsu)
3. Episode 0 (mathru)
4. Le Rouge est Amour (SCL Project)
5. 万華鏡 (mathru)
6. Price of Necrophilia (変態王子P)
7. Eternal feel (maya)
8. Stainless Moon (maya)
9. コンフリクトコントラスト (Re:nG)
10. Pacefull Day (SCL Project)
11. DOGMA (虹原ぺぺろん)
12. NEVER (（む）P)

Además, la edición del DVD, te incluye un par de PVs, de los cuales no puedo comentar, ya que mi edición es la sencilla...
Miren para más placer las fotos que tomé del CD y su caja (parece frase de ALT...) :

Mi amado Hayato.

Miren cómo tuve que pegar con celo a mi computadora la pegatina que me vino en el plástico envoltorio del CD del UTAPRI Shining All Star anunciando el juego de la PSP UTAPRI All Star.

Pues, a pesar de la falta de artículos incluidos con la primera edición del CD, o con la edición DVD, este CD es uno de esos que marcan historia dentro del mundo de VOCALOID, ya que se trata del primer recopilatorio de la V3 version. Todas las canciones están preciosas, sinceramente, Gakupo no es mi VOCALOID favorito, pero este CD es maravilloso. Enamoradizo. Si os gusta Gakupo, sed legales y compradlo, porque, yo comprendo que la gente de descargue música, yo también lo hago, pero, hay ciertos CDs que si no los tienes o no eres fan o te cae la  cara de vergüenza. Bueno, yo quiero varios CDs que no puedo conseguir, por desgracia, como el OST del Sweet Pool... La cuestión es que, si podéis, no perdáis la oportunidad, ok? Porque luego os arrepentiréis, y eso no mola.

Por último, os dejo el vídeo publicitario del CD, con fragmentos de audio de cada track, y, cómo no, el PV completo de una de las mejores canciones del CD, también para que la disfrutéis, como yo, que me lo pongo cada dos por tres, y, ya que he dicho "tres", os pongo un tercer PV para que no me quede monotemático de SCL Project y HaruAki:

CELEBRATION PV

Le Rouge est Amour PV

Eternal Feel PV

Eso es todo por hoy, nada más que recomendaros este CD a todos los amantes de Gakupo, y mañana, review del episodio semanal!!
Jerónimo, Mike!

dotHACK MUTATION review

Y sin previo aviso, mi segundo volumen de la saga llegó a su final, un final inesperado y haciendo hambre del siguiente juego. Es decir, después de la gran sesión de estudio, me puse como loca a jugar al dot Hack MUTATION, cuando se me acabó y salieron los créditos, por lo que he decidido seguir la tradición y escribir review.

Dot HACK MUTATION es el segundo volumen de la saga Dot Hack, de la cual ya hice reseña del juego anterior en su día.
En esta entrega, la historia evoluciona de forma poco previsible para acabar de golpe y sopetón. Si el final del juego anterior me pareció muy tajante, este lo es mucho más.

Así, esta vez nos encontramos con Kite y Blackrose, que siguen investigando sobre los incidentes del juego relacionados con los ingresos en el hospital de sus seres queridos, y entran a trabajar bajo las órdenes de Lios, administrador de The World, quien les amenaza con borrar sus personajes si no le obedecen. Sin embargo, ellos no tienen miedo y siguen investigando, adentrándose así en la búsqueda del Epitafio, que cuenta una leyenda de destrucción. Siguiendo las pistas, acaban hallando la Net Slum, el lugar donde yacen los datos corruptos del juego que no han sido eliminados, un lugar, además, protegido por el mismo juego, que tiene vida propia, según Helba.

Con los personajes del juego, sigue habiendo esa comunicación mediante PMs, en los cuales refuerzas la amistad con ellos, que me parece genial, es uno de los puntos que más me gusta.

Además de los personajes del juego anterior, encontramos nuevos amigos para Kite, ellos son:
Wiseman: Extraño hombre que intercambia items por información.
Nuke Usagimaru: Tío muy raro que me da la impresión que quiere ser actor...
Marlo: Otro extraño...
Rachel: La madre que voz más insoportable tiene la chica esta.
Moonstone: El más extraño de todos, pero, por alguna razón, no me cae mal...

 ... Bueno, nunca se me dio bien eso de la descripción de personajes, incluso no sé si olvido a alguien... En el review del juego anterior sí que olvidé presentar a alguien...

Lo que tu digas mi Elk, amo y señor. El sólo hecho de que me hallas esperado para decirme eso me hará feliz el resto de mi vida.

En este juego, también, podemos encontrar cameos de personajes del anime de la SIGN, pues llega un momento en que encuentras en la BOARD unos mensajes de Bear a Mimiru, y, al visitar Delta Hidden Forbidden Holy Ground, puedes ver los recuerdos de Tsukasa y consigues un fragmento de su memoria. Un muy buen acierto, pues ahora veo como el anime de DotHACK//SIGN y los juegos se complementan haciendo así más fácil su comprensión, pues en el anime, Tsubasa nunca habla abiertamente de sus sentimientos, pero puedes suponerlos a partir de como reacciona o de sus fragmentos, sin embargo, después de ver el recuerdo, que es un fragmento de la animación, recibes el fragmento de su memoria en el cual te explica lo que siente. Me pareció muy bien, y me dieron ganas de volverlo a ver. Por cierto, acudí a la catedral de Aura porque un buen amigo de Tumblr me lo aconsejó. No olvidéis que todas mis actualizaciones de mis aventuras están ahí.

Por otro lado, los gráficos de los personajes, que en el juego anterior acusé de no estar tan bien logrados como podrían haber estado, esta vez están algo mejorados. Hay incluso escenas en los cuales les suben la calidad y muestran mucha expresión, me pareció mu bien.
También, el sistema de la Grunty varía en cuanto a que al invocarlas puedes seleccionar cual quieres montar. Era muy divertido antes, cuando salían al azar, pero así también está muy bien.

Lo que quizás no me gustó de esta entrega es que se ha acabado muy rápido. Así como en la anterior subí hasta lv 32, aproximadamente, en esta con lv 50 pude derrotar el final boss...
Eso, ahora que recuerdo, así como en el juego anterior solo tenías un boss de los de para cagarte, en esta entrega te aparecen tres de sus amigos: CUBIA, INNIS y MAGUS, todos ellos muy cabrones, en especial el CUBIA. Sin embargo, ninguno de ellos es tan dificultoso como SKEITH, quizás Cubia,pero, ni punto de comparación. Más bien te cagas en todo cuando te aparece, porque no te lo esperas, y te pones muy nervioso y tenso al principio, pero, en cuanto ves que nadie se ha muerto en diez minutos, coges confianza, y no te digo cuando le hace un DATA DRAIN, que prácticamente tienes el combate ganado.

También, en este juego, al utilizar los Libros especiales conseguidos durante el juego anterior, se desbloquean componentes para personalizar el escritorio del juego, muy genial!

Entonces, en general, ha vuelto a conseguir ser un juego muy bueno, manteniendo la intriga y consiguiendo que no se pueda parar de jugar y disfrutar, de estar llegando a casa después de las clases y pensar en quién vas a unir a la Party para ir a pasártelo pipa buscando Virus Cores.
Eso sí, el dot Hack no es un juego como un Tales of, o un Star Oceean, que si no te juegas el anterior no importa, pienso que es completamente necesario haber jugado la entrega anterior para poder comprender  disfrutar esta entrega, a pesar de que al principio del juego te haga un pequeño resumen de lo que sucedió en el anterior.
En fin, espero que os animéis a comenzar esta gran saga de millones de horas de entretenimiento, porque yo la sitúo muy alto, casi al nivel de adoración de los Tales of que tanto adoro ASDFASDFADSFSASDFAF.
Por cierto, mi CD porfín llegó, así que mañana toca review de él, ok?
Y el sábado, como de costumbre, review del episodio semanal de K!
Jerónimo, Mike!

HOVER CHAMPS, o más bien dicho, cómo gastarse poco dinero en una emisión de una animación que intenta ser decente, pero nunca lo consiguió.

Buenas de nuevo.
No pensé que postearía de nuevo antes del episodio semanal, pero, hoy vi algo muy curioso en la tele que me hizo pensar que fui muy dura al realizar los reviews semanales del SAO. Esta nueva abominación animada, si es que le podemos decir que está animada, se llama HOVER CHAMPS:

Nada SUGOII, por cierto.

Déjenme explicar.

Al volver de la Universidad, lo que menos te apetece es pensar, de este modo se enciende la televisión. Evitando cualquier contacto con los problemas actuales, cambiamos de canal hasta dar con dibujos animados, normalmente dirigidos a público infantil, pero no necesariamente así, cuando en CLAN TV emiten esto---> HOVER CHAMPS.

Pueden ver aquí el episodio del día.

Si se atreven ustedes a verlo, acto completamente desaconsejado, podrán ver la poca calidad. No solo en animación, también en dibujo, e incluso en soundtrack. No es que yo sea una experta, pero, claramente yo he visto mucho mundo en cuanto a la animación, y reciclar más de cuatro veces en el mismo episodio el mismo plano de enfoque de ojos del mismo personaje da a pensar que esto está mucho más lejos de una animación decente, pero muy muy lejos. Es más, podría asegurar que la famosa animación de YouTube de SoupOpera46, Nyan~ Neko Sugar Girls tiene muchas más frames (fotogramas) que el episodio de esta cosa, a la cual podríamos llamar "Intento". Sí, YOU TRIED. Pero no se consiguió. Para nada.

Si no me creen, tómense la molestia de ver el episodio, en el cual no hace falta estar familiarizados con el mundo de la animación para reconocer su valor, pues el reciclaje de escenas se hace tan repetitivo que cualquier persona podría darse cuenta. Fotogramas que faltan en todas las escenas, quedándose los deformes cuerpos de los personajes paralizados en los cuales solo cambia la expresión facial, muy parecido a una CG de una Visual Novel, pero tan malo que roza la nefastidad, si es que esa palabra existe. Y, sobretodo, no se dejen engañar por la imagen que puse, pues los personajes no son dibujados así durante la animación. Hice el sacrificio de volver a ver, por encima, claro, este insoportable episodio, en el cual, sinceramente, no me enteré de nada de lo que ocurrió, para capturar algún screen:

Fíjense en el menú de la reproducción, repitieron la misma escena a los 5 minutos.

Maravillosa manera de sentarse sin apoyarse en el sofá, muchos musculitos se le pueden hacer a esta chica en las piernas.

Si realmente la cabeza del protagonista tiene esa forma, la expresión de espanto de la chica es decir poco.

Tan horroroso que no necesita comentarios, pero fijaos que el chaval mira hacia el vacío infinito quedándose medianamente bizco.

Si dijera cuantas veces reciclaron este plano, nadie se lo creería,

 Al recordar las deformes manos de Asuna del SAO, me digo "nunca pensé que sentiría por algo más asco que por Asuna", pero veo que no es cierto, porque esta animación se lleva el triunfo. Reír para no llorar. Aunque mi screen favorito del SAO era ese de las pierna-brazo...
En definitiva, con la animación de Nyan~ Neko Sugar Girls te lo pasabas medianamente bien, entre su deformidad y su doblaje -el ending es mítico-, pero con esto de HOVER CHAMPS, solo puedes pasar un mal rato. Y un mal rato de esos que no se olvidan en una larga temporada.
Yo que me quejaba tanto del SAO, ahora veo que hay cosas mucho más peores, pero, desde luego, seguro que había algo mucho mejor para emitir por la tele. Seguro, o, mejor dicho, tengamos esperanzas.

También decir que no lo estoy criticando por ser una producción china, porque ya sabéis que algunos animes también se llevan la palma, encubriendo sus fallos bajo la estética MOE, etc, que atrae al público como la miel a las abejas. Bueno, un tema a tratar de los serios serios.

Naturalmente, cada persona tiene su opinión, porque, alguien habrá pensado que Hover Champs era una buena apuesta para su emisión. O eso, o que, claro, como el público infantil se lo mira todo sin ningún tipo de discriminación visual... Pero eso no es escusa para emitir tal bazofia.

Jerónimo, Mike.
Os dejo con el maravilloso misterio del screen este:

Piernas o brazos? Un misterio para todo ser humano... Al igual que el angulo incomprensible utilizado para plasmar la escena...

Esperemos que el episodio de K siga con su mediana calidad que sube por momentos, lo cual me recuerda que tenía que salir el combate tan esperado entre mi amado Kuroh y el Tomokazu Sugita.

Recemos.

RG VEDA manga review

Hola de nuevo!

Ya sabéis que poco me gusta que dos posts seguidos traten sobre el mismo tema, por lo que, pensé que antes de que tuviera que volver a hacer review del episodio semanal, podría volver a hablar de alguno de los mangas que tengo en mi estantería calificados como "maravilloso", y así es como definiría en una palabra esta obra: RG VEDA

RG VEDA se trata del manga debut de CLAMP, un grupo de mujeres que se dedicaban a los doujin hasta que les dio por realizar algo original suyo, y en 1989-90, se publicó este manga, que posteriormente dio paso a 2 OVA de los cuales no puedo hablar porque no he visto. Traído, de nuevo, por NORMA EDITORIAL a España, cuya edición se compone de 7 tomos de volumen bastante irregular, como pueden ver en la fotografía de abajo, pero no por eso mal hechos, pues cada tomo acaba justo cuando debe acabar, eso sí, más caros que de normal, creo recordar que cada tomo rondaba los 10€, al menos los enormes que te asustabas no mas llegar a la librería, como el tomo 3... Pero también incluyendo ilustraciones a color. Un manga imprescindible en toda colección, pienso yo, más bien un clásico básico, pero, no me malinterpretéis, hay mucha gente que piensa que CLAMP es lo más de lo más, la creme de la creme, pero yo no, es más, no soporto el CLAMP de los años 2000 en adelante, solo sus primeros 10 años de producción original. Pronto lo descubriréis. Por lo que, os aseguro, que RG VEDA es lo mejor de CLAMP. Por cierto, os mola como puse los tomos para la foto? No os imagináis las veces que se cayó el tomo 1...

Así, RG VEDA trata de un gran dramoncio. En un mundo gobernado por el Emperador Taishaku, un hombre terrible que llegó al poder mediante un golpe de estado, quien no tiene reparos en mostrar su crueldad y hace todo lo que se le antoja, cuando una profecía se revela diciendo que siete estrellas se encargarán de devolver la paz al mundo, destruyendo los cielos. La historia comienza con el joven y sexy Yasha ♥, jefe de su clan, quien es guiado mediante la profecía a un bosque encantado donde encuentra a la única superviviente del clan Ashura, de quien dicen que solo traerá desgracias. Y, evidentemente, eso es lo que hace, de manera que todos los seres queridos de Yasha van desapareciendo del mapa de las maneras más crueles y despiadadas por mano del Emperador y sus subordinados, quienes buscan acabar con Ashura. Y así, Yasha, protegiendo lo único que le queda y su razón de vivir, Ashura, junto a los compañeros quienes por distintas razones también deciden acompañarles, se enfrentan al Emperador para intentar conseguir un final medianamente feliz entre tanto drama. Y cuando digo "drama CLAMP", preparaos, que no se escapa ni el apuntador.

Como sospecharéis, el dibujo de este manga no tiene nada que ver con el dibujo de ahora, razón por la cual es mucho mejor! Pero, dentro de lo que es la obra, se puede ver ciertos cambios y evoluciones, dentro de la misma linea y estética, con trabajos bien labrados y conjuntos de páginas que realmente parecen ser obras por separado. Muy trabajado, en global, o, mejor dicho, como Dios manda.

También debemos tener en cuenta lo de la "estética CLAMP", hombres de hombros anchos y cinturas delgadas y yaoi hands, chicas con pecho y un tanto anoréxicas y muy muy femeninas, mundos de mucha decoración y, sobretodo, un gran drama que relaciona a todos los personajes que intentan ocultar la verdad.

  

He aquí arriba dos páginas que fotografié, la de la izquierda del primer tomo, y la de la derecha del séptimo, para que contempléis esta evolución citada, no solo en la composición de las viñetas, sino también en la manera de poner las tramas y el dibujo. Pero ambas preciosas.
RG VEDA es uno de esos mangas que tengo en mi estantería de las maravillas, junto con otras preciosidades como Tegami Bachi o Lodoss, sobre las cuales será escrito un respectivo review a su debido tiempo.
En mi opinión, no sólo es lo mejor de CLAMP, sino uno de mis mangas favoritos, y nada que ver con muchas de sus más actuales publicaciones. Así, como CLAMP es muchas veces reconocidos por sus comedias un tanto tontas y sin sentido, esta vez encontramos un buen guión, serio, entre escenas destensantes, claro, pero de mucha acción y emociones fuertes, posiblemente clasificado de Seinen. Diría yo, porque desde luego no es un shojo, pero tampoco un shonen, pues muchas veces parecen algo gays, especialmente el antiguo Ashura, o demasiado shotas en el caso del joven Yama, o muy lesvi en el caso de la Soma, por no citar a su novieta.

FUCK YEAH mi amado Yasha con mis tomos.

Pues, un clásico, como dije, y, además, no es que yo sea fan, como habréis notado, pero, no se le puede llamar fan a nadie que no aprecie los orígenes. Es como si alguien dijera que se flipa del FF sin haber jugado el primer título, no creéis? Pues, yo de vosotros, anotaría esta obra en vuestras listas de compra.

Bien, pues.
Espero que tengáis en cuenta esta obra, porque de verdad lo vale. No me gusta ponerle puntuación a las cosas, pero está diría que es como un 9.5/10, pero claro, es mi opinión, yo que adoro los dramoncios y tal. Si algo, siempre sois invitados a comentar, lo sabéis.
Pues ya está, Jerónimo, Mike!
Próximo post, K weekly episode!
Y posiblemente, próximamente, un review de figura, para variar, aunque no puede tardar en llegar mi tan preciado CD de Gakupo.